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INTERPRÉTATION, NOTIONS DE JEU DEVANT LA CAMÉRA ET MONTAGE VIDÉO POUR LES ARTISTES DE LA PAROLE

Formations générales

Samedis et dimanches 17 et 18 décembre 2022, 21 et 22 janvier 2023, de 9h à 17h , Québec

Cette formation s’adresse aux artistes du conte et de la parole désirant acquérir des notions d’interprétation devant la caméra et de réalisation d’une vidéo de qualité grâce à des techniques professionnelles de tournage et de montage. Axé sur le concret, ce cours leur permettra de mettre en pratique les connaissances théoriques en créant leur propre capsule vidéo. Chaque artiste aura du temps pour explorer devant la caméra et pour utiliser les logiciels de montage vidéo.

Informations importantes

  • Clientèle visée : artistes de la parole (conte, slam, poésie performée et autres)
  • Durée de la formation : 28 heures divisées en quatre séances (entre les 2 fin de semaine de formation, les participant.e.s devront filmer 3 versions de 2 minutes de leur texte. Durant cette période, les formateur.rice.s demeureront disponibles pour répondre aux questions)
  • Formule pédagogique : partage et échanges d'expériences, théorie sur le jeu, la réalisation et le montage, exercices pratiques de montage vidéo
  • Mode de diffusion : en présence
  • Prérequis : nous faire parvenir un CV et une vidéo démo d'une minute avant le 3 décembre, 16 h à formation@culture-quebec.qc.ca. Prévoir du temps entre les 2 fins de semaine pour filmer 3 versions d’un texte.
  • Matériel exigé : un téléphone intelligent et/ou une caméra photo/vidéo récente (2012 et plus) 
    Matériel facultatif : un ordinateur portable personnel Mac ou PC (2012 et plus)
  • Niveau de la formation : débutant
  • Nombre de places disponibles : 10
  • Frais d'inscription : 185 $ (taxes incluses) / Valeur réelle : 1 050 $
  • Coaching : une heure de coaching personnel entre les deux fins de semaine de formation
  • Quand ?  les samedis et dimanches 17 et 18 décembre 2022, 21 et 22 janvier 2023, de 9h à 17h
  • Lieux :
    Petit Théâtre de Québec (17-18 décembre et 21 janvier) 
    135, rue Saint-Vallier Ouest, Québec (Québec) Canada G1K 1J9

    En laboratoire – lieu à confirmer (22 janvier)

Où ?

Petit Théâtre de Québec (17-18 décembre et 21 janvier) et laboratoire à confirmer (22 janvier)

(Québec) CA QC

Description

Pour promouvoir leur art, les artistes de la parole doivent souvent fournir aux diffuseurs et aux producteur.rice.s des vidéos de leurs performances. L’interprétation d’un texte devant la caméra étant bien différent de l’interprétation sur scène, il devient alors important de connaître les composantes d’une bonne vidéo: la conception, le rythme, les raccords, les transitions, l’éclairage, le son, les angles de caméra, etc. 

Après 4 journées de formation, les participant.e.s auront développé leur conscience de la caméra et auront effectué la captation et le montage d’une vidéo artistique de qualité professionnelle. Ce bagage leur servira à long terme pour faire la promotion de leur talent.

La formation s’appuie sur la synergie de groupe afin qu’une réelle collaboration se forme entre les participant.e.s. Plusieurs tours de table sont prévus afin que les artistes puissent s’entraider et se conseiller. Lorsque les capsules de tou.te.s auront été finalisées, une séance de visionnement en groupe est prévue.

Déroulement

Journée 1

  • Présentation et introduction
  • Exercices de jeu devant la caméra  
  • Élaboration des propositions d’interprétation

Journée 2

  • Retour sur les propositions
  • Théorie sur la réalisation  
  • Exploration devant la caméra
  • Explication du travail individuel à préparer pour les prochaines séances

Journée 3 

  • Visionnement et analyse de captations en groupe  
  • Théorie de montage

Journée 4 (en laboratoire)

  • Laboratoire de montage 
  • Visionnement et analyse des projets devant le groupe
  • Retour et évaluation des formateur.rice.s  

But

Produire une vidéo de qualité tant au niveau de l'interprétation que de la technique à l'aide d'une boîte à outils pour la réalisation et le montage.

Objectifs pédagogiques

  • Acquérir des notions de base sur l’interprétation d’un texte devant la caméra: rythme, conscience de la caméra, transitions, etc. 
  • Développer son registre d’interprétation
  • Apprendre des techniques de réalisation et de tournage d’une production audiovisuelle professionnelle: mouvement de caméra, composition d’images, angles de prise de vue, valeurs de plans, techniques d’éclairage, techniques de son et montage
  • S’initier aux technique de montage : rythme, raccords, transition, conception sonore  
  • Garnir son coffre à outils pour être en mesure de promouvoir son travail

 

Formateur: Richard Lacombe, réalisateur, scénariste et monteur

Formatrice : Mélody Minville, comédienne et formatrice en techniques de jeu devant la caméra

Mélody Minville joue au théâtre et dans des publicités en plus de participer à plus d’une douzaine de courts métrages de fiction. Ces dernières années, on a pu la voir à la télévision dans Unité 9, Le Berceau des anges (Ricardo Trogi), Nouvelle adresse (Raphaël Ouellet), Les Sioui-Bacon, Les Simones (Ricardo Trogi) et Prémonition (Charles-Olivier Michaud). 

Au cinéma, elle est de la distribution du long métrage Feuilles mortes (Thierry Bouffard, Carnior, Édouard Tremblay), récipiendaire du prix du meilleur long métrage au Festival international de films Fantasia et en compétition aux Rendez-vous du cinéma québécois. Elle était de la distribution de Voyez comme ils dansent (Claude Miller) et de Triptyque (Robert Lepage). 

Mélody Minville fait également du coaching auprès de jeunes acteurs. Elle continue de parfaire ses techniques de jeu à la caméra avec entre autres Robert Favreau.

 

Richard Lacombe est réalisateur, scénariste et monteur. Il a co-réalisé la série dramatique La dérape saisons 1, 2 et 3, série dont il est l’idéateur. En 2021, il tourne le documentaire Pour garder toute sa tête (Prod. 10e Avenue) qui est diffusé en janvier 2022 sur les ondes de Radio-Canada et Tou.tv. En 2016, il réalise la série documentaire 24CH saison 3 (Attraction média) et le magazine Punch (Torq). En 2015, il scénarise et réalise le documentaire unique À 200 milles à l’heure (Anémone Film), diffusé sur les ondes de Canal D, ainsi que la série documentaire TDAH, mon amour (Productions Claire Lamarche / Vélocité) diffusée à Télé-Québec.

Entre 2012 et 2015, il réalise les deux premières saisons de Opération police (Prod. Sovimage). La série est finaliste aux prix Gémeaux 2016, catégorie meilleure série docu-fiction. Depuis cinq ans, il enseigne en communication au Cégep de Limoilou (journalisme, télé et cinéma).
 

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Cette formation est rendue possible grâce à la participation financière du Gouvernement du Québec

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Informations : Anik Lachance, adjointe à la formation